BIO

Niezwykle wszechstronny muzyk i kompozytor. Z łatwością porusza się na gruncie muzyki klasycznej, współczesnej, elektronicznej i improwizowanej. Zdobył tytuł Mistrza Świata w grze na akordeonie cyfrowym Roland oraz laureata Festiwalu Virtual Accordion w Rzymie. Nagradzany na ponad 30 konkursach, m.in.: w Polsce, Francji, Włoszech, Niemczech, Austrii, Litwie, Chorwacji.

Był włączony do programu stypendialnego Agrafka Muzyczna, Fundacji J&S Pro Bono Poloniae, Akademii Rozwoju Filantropii. Otrzymał stypendium koreańskiej fundacji Dongsan Research Fundation & Pro Polonia Society oraz stypendium banku Societe Generale. Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, m.st. Warszawy oraz laureat prestiżowego stypendium Młoda Polska. Otrzymał także indywidualne stypendium za wybitne osiągnięcia z rąk prezydenta m.st. Warszawy, Hanny Gronkiewicz-Waltz. Ponadto został wyróżniony podczas Ogólnopolskiego Festiwalu Laureatów Konkursów Muzycznych „Tydzień Talentów” w Kąśnej Dolnej (Centrum Paderewskiego), Ogólnopolskiego Festiwalu „W stronę sztuki” w Lublinie oraz Międzynarodowego Festiwalu Młodych Laureatów Konkursów Muzycznych organizowany przez SILESIA.

Studiował na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie akordeonu prof. Jerzego Jurka oraz prof. Klaudiusza Barana. W roku akademickim 2011/2012 kontynuował naukę w klasie prof. Grzegorza Stopy w Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt w Wiedniu. Pobierał także mistrzowskie lekcje pod kierunkiem takich pedagogów jak: Inaaki Alberdi, Stefan Hussong, Claudio Jacomucci, Alfred Melichar, Owen Murray, Włodzimierz Lech Puchnowski, Matti Raantanen, Jurij Szyszkin.

Koncertował jako solista i kameralista oraz z orkiestrami pod batutą takich dyrygentów jak Zygmunt Rychert, Krzysztof Kozłowski, Maciej Tworek, Sławomir Chrzanowski. Jest pierwszym akordeonistą w historii, który wystąpił jako solista z towarzyszeniem orkiestry Filharmonii Narodowej w Warszawie. Występował w większości krajów Europy, USA, Kanadzie i Chinach. Brał udział w wielu znaczących festiwalach, m.in: Muzyka na Szczytach w Zakopanem, Mistrzowskie Wieczory w Kąśnej, Królewskich Arkadach Sztuki, Wieczory w Arsenale, Ogrody Muzyczne, Wawer Music Festival, East Music Festival, TEDx Warsaw, Musica in Collina, Letnie Koncerty na Grochowskiej, Rzeka Muzyki. Występował podczas najważniejszych festiwali związanych z muzyką współczesną, m.in.: Warszawska Jesień, Musica Polonica Nova, Musica Electronica Nova, Sacrum Profanum, Poznańska Wiosna Muzyczna, KODY, POLIN Music Festival, Tallin Afekt Festival, Alkagran, Warszawskie Spotkania Muzyczne, Portrety Kompozytorów. Był gościem Agaty Kwiecińskiej w audycji Five Oclock w Polskim Radiu.

W swoim dorobku ma wiele wydanych płyt – „Buttonhacker” (2018), „#Network Music” (2018), „Witkacy” (2018), „Trash Music” (2018), „Small talks” (2015), „Visegard Songs” (2015), „Magic and legends – Mysterious accordions” (2012).

Ważnym elementem w je go działalności artystycznej jest współpraca z gronem kompozytorów młodego pokolenia m.in. Zygmunt Krauze, Piotr Tabakiernik, Rafał Janiak, Dariusz Przybylski, Wojciech Blecharz, Krzysztof A. Janczak, Tomasz Jakub Opałka, Ignacy Zalewski, Mikołaj Majkusiak i wielu innych. Efektem wieloletniej współpracy jest ponad 50 prawykonań utworów solowych, kameralnych, jak i większych form.

W 2009 roku rozpoczął współpracę z firmą Roland produkującą akordeony cyfrowe. Od 2013 roku jest członkiem zespołu Hashtag Ensemble, specjalizującego się w muzyce współczesnej i improwizowanej. W 2019 roku dodał do swojego instrumentarium Portatyw guzikowy (światowa premiera), K-Dron (światowa premiera) oraz Akordeon ćwierćtonowy.

DYSKOGRAFIA

 

Nagrody

 

I. nagroda

International Music Competitions “Carlo Civardi” – Val Tidone (Włochy)

I. nagroda

Ogólnopolski Konkurs Akordeonowy – Chełm

II. nagroda

International Accordion Competition Vilnius – Wilno (Litwa)

I. nagroda

Coupe Mondiale, Varazdin (Chorwacja)

I. nagroda

Konkurs Akordeonowy im. A. Krzanowskiego w Czechowicach Dziedzicach

I. nagroda

XVIII Międzynarodowy Festiwal Muzyki Akordeonowej, Przemyśl

I. nagroda

X Ogólnopolski Konkurs Akordeonowy, Szczecin

I. nagroda

XII Międzynarodowy Konkurs „Jeunes Talents”, Montrond les Bains (Francja)

II. nagroda

46 Międzynarodowy Konkurs Akordeonowy, Klingenthal (Niemcy)

I. nagroda

Międzynarodowy Konkurs Akordeonowy VAMO w Wiedniu (Austria)

I. nagroda

Ogólnopolski Festiwal Akordeonowy, Mława

I. nagroda

Ogólnopolski Konkurs Akordeonowy, Solec Zdrój

I. nagroda

III Ogólnopolski Konkurs Interpretacji Muzycznej, Krasiczyn

I. nagroda

Międzynarodowy Konkurs Akordeonowy „Harmonia Viva”, Wrocław

I. nagroda

Międzynarodowy Konkurs Muzyki Rozrywkowej, Giżycko

II. nagroda

Międzynarodowy Konkurs Akordeonowy, Sanok

III. nagroda

6. Festival Internaziolane della Fisharmonica Digitale, Rzym (Włochy)

I. nagroda

Międzynarodowy Konkurs Akordeonowy, Częstochowa

I. nagroda

Międzynarodowy Konkurs Akordeonowy, Gorlice

I. nagroda

I Ogólnopolski Konkurs Interpretacji Muzycznej, Krasiczyn

I. nagroda

XV Międzynarodowy festiwal Muzyki Akordeonowej, Przemyśl

I. nagroda

Na Ogólnopolskim Konkursie Interpretacji Muzycznej, Jasło

I. nagroda

Makroregionalne Przesłuchania Akordeonowe, Tarnobrzeg

Video

Recenzje

Paweł Janas
  • Akordeon triumfuje

    W miniony piątek odbył się w Filharmonii Szczecińskiej koncert finałowy X Ogólnopolskiego Konkursu Akordeonowego. Najważniejszy głos należał do zwycięzcy – Pawła Janasa, który błyskotliwie zagrał koncert akordeonowy “Concerto Classico” Mikołaja Majkusiaka z towarzyszeniem szczecińskiej orkiestry symfonicznej pod batutą Zygmunta Rycherta. Chyba nawet tych, którzy nie są, oszczędnie mówiąc, miłośnikami akordeonu, występ młodego artysty przekonał. Paweł Janas udowodnił, jak elegancko i filigranowo może brzmieć ten instrument, a zarazem jak barwną i intensywną potrafi snuć narrację. Bardzo dobry występ i w pełni zasłużona nagroda.

    MACIEJ DEUAR
    KURIER SZCZECIŃCKI
  • Z sali koncertowej

    Tym razem w pięciu koncertach zaprezentowało się jedenaścioro solistów różnych specjalności (akordeon, gitara, fortepian, skrzypce, wiolonczela, śpiew) oraz trio perkusyjne. 

    Tegoroczny Tydzień Talentów pokazał też, jak bardzo wyemancypowały się instrumenty jeszcze niedawno nieobecne jako solowe na naszych estradach. Największą publiczność zgromadzili w Kąśnej […] akordeonista Paweł Janas grający błyskotliwie i arcymuzykalnie zróżnicowany stylistycznie program. Mimo iż znalazły się w nim także niełatwe współczesne kompozycje odbiór słuchaczy dowodził, że nawet z pozoru trudna muzyka trafia do publiczności, jeśli jest należycie interpretowana.

    ANNA WOŹNIAKOWSKA
    DZIENNIK POLSKI
  • Tydzień niepełny, a szkoda

    (…) prawdziwą rewelacją okazał się wystep 22-letniego akordeonisty z Jarosławia, który olśnił słuchaczy zawrotną wirtuozerią w efektownej transkrypcji Prząśniczki Mendelssohna oraz w popisowych utworach współczesnych Wieczesława Runaczaka.

    JÓZEF KAŃSKI
    RUCH MUZYCZNY
  • […] Do najodważniejszych akordeonowych projektów jazzowych ostatnich lat, niewątpliwie jednak należy wydany w październiku przez wytwórnię Requiem Records album „Buttonhacker”. Artysta porusza się w rejonach współczesnej muzyki klasycznej, elektroniki i kreatywnej improwizacji. Jest to album będący samodzielnym dziełem muzyka zagranym na akordeonie z szerokim zastosowaniem loopera i tkwiących w nim elektronicznych możliwości. Paweł Janas potrafi przy tym zachować idealne proporcje, nie dopuszczając by generowane poza akordeonem efekty nie zdominowały brzmienia.

    Na płycie będącej w pełni autorskim dziełem akordeonisty odnajdziemy zarówno ujmującą melodykę, witalność i komunikatywność, jak swobodę improwizacyjną obfitującą w często zaskakujące rozwiązania. Artysta niejednokrotnie przyśpiewując, stukając w instrument, bądź gwiżdżąc, zdaje się być wyzwolonym z wszelkich mogących ograniczać go konwenansów. Mimo iż w wielu przypadkach mamy do czynienia z muzyką wyrafinowaną i trudną technicznie, robi ona wrażenie granej naturalnie i z wyjątkowym luzem. Różnorodność dźwięków i tekstur doprawdy zdumiewa. Paweł Janas wykorzystał do maksimum możliwości rytmiczno-melodyczne tkwiące w instrumencie. Sprawił przy tym, iż “Buttonhackera” po prostu doskonale się słucha i chce się do tej płyty wracać.

    ROBERT RATAJCZAK
    LONGPLAY BOX
  • “Bardzo lubię ludzi poszukujących – pan szuka i to jest wielka chwała. Znakomicie pan żeni nowe technologie z akordeonem”

    ADAM SZTABA
    MUZYKA.INTERIA.PL
  • Całkowicie zmienioną wersję Santa Maria (Del Buen Ayre) z repertuaru Gotan Project mogliśmy usłyszeć za sprawą utalentowanego Pawła Janasa, zawodowego muzyka, akordeonisty. Paweł zagrał na akordeonie cyfrowym, czym absolutnie zaskoczył swoich słuchaczy. Jak dla mnie – rewelacja! Różnicowanie dynamiki, efekty łączące elektronikę z niemalże vocal play, przemyślana struktura. Mało jest takich artystów.

    ANNA KOMENDZIŃSKA
    MEAKULTURA
  • “Buttonhacker” to zarówno tytuł płyty, jak i artystyczny pseudonim wszechstronnego instrumentalisty i kompozytora. Artysty, który ze swobodą odnajduje się w muzyce współczesnej, elektronicznej czy improwizowanej. A jak dowiedziałem się z jego biogramu, pośród wielu sukcesów, ma na swoim koncie także tytuł Mistrza Świata w grze na akordeonie cyfrowym. Przy pracy nad solowym albumem Paweł Janas zastanawiał się nad wykorzystaniem szerokiego spektrum instrumentów. Ostatecznie stanęło na zarejestrowaniu muzyki wykonanej tylko z użyciem akustycznego akordeonu, wspomaganego w niewielkim stopniu efektami elektronicznymi: loopstation i vocoderem. Elektronika pełni tutaj jednak funkcję wspomagającą i nie przytłacza brzmienia głównego instrumentu. Na albumie znajdziemy osiem utworów, częściowo skomponowanych, w części zaimprowizowanych podczas sesji nagraniowej. Wszystkie w atrakcyjnej dla odbiorcy formule. Często urzekające melodyjnymi motywami z zadatkami na chwytliwy przebój. Dynamiczne oblicze mają rozpoczynający całość “Black Button”, “Virus” oraz “Loopman”. Od razu wpada w ucho nieco łagodniejszy “Moon Spice”, oryginalnie wybrzmiewa także końcówka “Catch Me!”. Jednak  największe wrażenie wywarło na mnie nagranie finałowe. Zdecydowanie najdłuższe, trwające prawie dziesięć minut. Zgodnie ze swoim tytułem malujące urzekające, wysublimowane pejzaże. Utrzymane w spokojnym nastroju, choć momentami mroczne i ciężkie. Podążające w stronę muzyki ilustracyjnej, filmowej. Nieco odmienne klimatem od pozostałych siedmiu utworów, ale może właśnie dzięki tej odmienności, kapitalnie podsumowujące cały materiał. Dla mnie, z upodobaniem poszukującego akordeonowych śladów w nowościach wydawniczych, “Buttonhacker” Pawła Janasa stał się jedną z najmilszych i nieoczekiwanych niespodzianek ostatnich miesięcy.

    Krzysztof Komorek
    POLISH-JAZZ
  • Nagrać płytę w pojedynkę, z mocno ograniczonym instrumentarium i w ciągu aż ośmiu utworów zachwycić słuchacza (a nie zanudzić, jak to często bywa) różnorodnością dźwięku i melodii (mimo tego ograniczonego instrumentarium) to naprawdę wielka sztuka. Udało się to akordeoniście Pawłowi Janasowi na jego solowym albumie Buttonhacker. Buttonhacker, mimo dosyć ograniczonej przez instrumentarium formy jest naprawdę dość eklektyczny. Co my tu mamy? Choćby siedzący w głowie za sprawą melodii Home (skat i motyw gwizdany na końcu jest uroczy), podniosły na początku, później zwiewny  Hyper,  długi Loopman, gdzie Janas uwypukla swoje umiejętności techniczne jako akordeonista czy monumentalny (ale nie ciągle), wieńczący dzieło Landscapes. Naprawdę zaskakujące jest to, że w tych ponad czterdziestu siedmiu minutach można było zmieścić tyle urokliwych melodii. Dodam jedynie od siebie, że gdy widzę solówki jazzowe, gdzie tak naprawdę przez cały album słychać jeden instrument, to wiem, że dla mnie ze względu na ubogość dźwięków, taka muzyka jest na pozycji przegranej. A tutaj jest inaczej, co jest zasługą kreatywności Janasa, która objawia się przede wszystkim przy użyciu loopera – te dodatkowe dźwięki nie są przesadzone, nie przeszkadzają wiodącemu akordeonowi, świetnie współgrają z nim. Na pewno będę wracał do tej płyty, ma w sobie ten urok, który nie pozwala o sobie zapomnieć.

    Przemysław Kubajewski
    AKADEMIA MUZYCZNYCH MENEDŻERÓW